李青萍，湖北江陵人。1935年毕业于上海新华艺专图音系，1936年入上海新华艺专研究生班学习。历任马来西亚吉隆坡坤城女子中学教师，人民美术出版社、湖北江陵县文化馆工作人员，湖北江陵县福利院名誉院长。中国美术家协会会员。出版《李青萍画集》、《生命的回声》等。

在李青萍的生涯中，马来西亚海湾和日本富士山均给她留下了深刻的印象。她的风景画中除了荆州古城以外，这两者亦占有极大的比重。
马来西亚曾经是李青萍的侨居之地。她笔下的《马来印象系列》，构图比较奇特，完全不受焦点透视的约束，只有湛蓝色的海湾、暖灰色的城镇与通红天空和白云，既有印象派手法的影子，也有象征派绘画的痕迹。她的《富士山系列》则更能显示出其晚期的油画的功力。富士山是日本国的精神象征，据说她曾打算创作100幅富士山图。这些画着色夸张、向亮，白、黑、红、黄、绿五色浓烈而刺激，其画面显得浑厚有力，撼人气势直逼日本现代画坛的泰斗梅原龙三郎。她时而堆砌，时而刀刮，时而扫刷，时而点戳。然而，这些不同的表现手法，总是被有机地统摄在整体的气氛之中，丝毫没有拼凑和生硬之感。这种生动活跃、不拘一格的表现手法，在她同时期的油画家中，十分难得。
抽象画在李青萍的创作中几乎占去三分之一的位置，她在80年代和90年代创作的作品也呈现出不同的风格。她早期的抽象画用笔自由、奔放，有时而点洒的痕迹，以线为主，材料以水粉居多。这些作品比较讲究画面的分布，顺势洒落的色点，与流畅的线条和基底互相触发，形成一种生动活泼的局面。或许是受当时画坛注重形式的风气影向，李青萍这一时期对画面的肌理效果非常着迷，她常常采用拓印法来作画，她先将木纹用透明的色彩印在纸上，然后再用厚重的颜色或浓墨在四周勾勒涂刷，虽然有些游戏的成分，但也有不少佳构杰作。她晚期的抽象画以油画为主，画面体块的成分逐渐加强，色彩纯度越来越高，她几乎是用原色在画布上直接涂抹刮画，比较接近美国抽象表现主义画家霍夫曼(H•Hoffmann)、弗兰肯萨勒(H•Frankenthaler)的风格，热情奔放，强劲有力，体现了一种不屈不挠的生命力！
                                                                                                                                                                                                                                                                                                                            ——严善錞
  摘自《再谈李青萍》