赵少昂(1905~1998) 花娇鸟闲图 设色纸本 镜片 1980年作 96×36.5cm
说明:上款李希旻女士,杨善深先生学生,原香港中文大学崇基学院社会工作学系主任,1960年任香港圣公会圣雅各布堂校董。
赵少昂(1905~1998) 南瓜天牛图 设色纸本 镜片 109×30cm
赵少昂(1905~1998) 鸣蝉图
设色纸本 镜片 1983年作 39×96.5cm
说明:赵宗冠夫妇上款。
黎雄才(1910~2001) 深山万壑暮猿吟 设色纸本 立轴 1980年作 151×82cm
出版:《黎雄才纪念画集》第四十图,岭南美术出版社。
说明:黎雄才自题签。此拍品由画家家属提供。
黎雄才(1910~2001) 林区春晓图 设色纸本 镜片 1991年作 137×70cm
出版:《黎雄才纪念画集》第八十三图,岭南美术出版社。
说明:此拍品由画家家属提供。
黎雄才(1910~2001),自1926年入春睡画院拜高剑父为师,到留学日本回国,前后八年,以求学、深造为主。抗战时期,他多在祖国西南、西北地区辗转写生并举办个人画展。数以万计的速写和写生画稿,使他逐渐超越出岭南“朦胧体”飘渺空灵的氛围和精致趣味,强化了大笔揉擦、浑融苍莽的笔墨效果。通过长期写生的比照参悟,他终于在大自然山水结构的真实呈现、光影色彩效应与笔墨表达之间,寻觅到了一种吻合自己个性的语言—造型工写结合,笔法雄秀相宜,设色清雅明快,具有岭南画派尤其是岭南山水的特色。而他在表现新意境与新精神上,强调要有生命,有生活感受,这又是传统山水画所缺少的。解放初,他那史诗般的长卷《武汉防讯图》,成功地解决了传统技法和现实生活不协调的矛盾。他以精彩的笔墨记录了人民群众与洪水搏斗、改造大自然的雄伟场面;画面布局适当,刻画精妙入微,气势恢弘博大,被誉为“近几十年来罕见的鸿篇巨制,动人心扉的优秀画作”。他继而创作的众多山水画,用笔苍厚雄健,设色浓淡相宜,构图新颖独特,既写实又写意;既重笔墨技巧,又重内涵意韵,被誉为“黎家山水”。其中又尤以画松最为绝活。他画的松树,甚至可以看出其年龄、性格、姿态以及生长土质的瘦肥程度。这种深厚的功夫,是长期观察和写生的结果,也正是“黎家山水”的特色。
关山月(1912~2000) 翠涛伴水声 设色纸本 手卷 1987年作 49.5×185cm
说明:此拍品由上款郁重今先生友情提供。
关山月(1912~2000) 雪里见精神 设色纸本 镜片 1988年作 80×167.5cm
出版:《中国现代名家书画——关山月》P42、43,岭南美术出版社。
关山月(1912-2000),1936年进入春睡画院学习。作为岭南画派二代门人中最具有影响力的人物,关山月的一生似乎始终与社会政治紧密联系在一起。尤其是他与傅抱石合作的那幅《江山如此多娇》,令他声名大噪。重大题材的开拓和时代精神的体现,这既是“岭南画派”绘画革新的灵魂,亦是关山月对前人的超越。他以气吞山河之势,淋漓尽致的笔墨,描绘祖国江山新貌和社会主义建设的新成就,突出地表现了新的时代精神。他笔下的“现实山水”是一种有着“朝阳蓬勃气息”的山水,所以他的画中有色彩艳得火一般的《万山红遍》,有林木葱茏的《绿色长城》,亦有反映新旧社会民众不同的题材。而即使不是画名川大山,而是画梅花、水仙之类的花卉,也同样给人一种朝气蓬勃的青春气息。尤其众人交口赞誉的“关梅”或“关氏梅花”,他的构图、用笔、点染手法都是独特的。其所表达的意境和抒发的情怀,那种饱满、昂扬的审美倾向,更与古人所谓“疏影横斜”、“暗香浮动”的意趣大相径庭,它是“俏不争春”、“万家情暖”、是“春风第一枝”。
杨善深(1913~2004) 山水四景 设色纸本 立轴(四幅)
1990年作 104×34.5cm 97×34.5cm 103×34.5cm 100×34.5cm
出版:《岭南大家作品集》P128、129,名流出版社。
关山月(1912~2000) 墨梅图
水墨纸本 镜片 1983年作 134.5×67.5cm
说明:秦咢生、黄文宽题跋。