这张“底图”是在叶永青北京将府工作室内拍摄的，当时他正在接受外国记者的采访，徐聚一是在采访过程中抓拍到他这个喝茶的瞬间。

叶永青的“叶氏涂鸦”始于上世纪九十年代中期，鸟、鸟笼、烟斗、卡通人脸、明清的储物柜、明信片、旧照片、金钱豹、拆口的信封、老树、汽车自由的出现组合在画面中，就像是一种邮票拼贴组合。后来，他又创造了格栅化或可说像刺毛球一样的涂鸦画法。“叶氏涂鸦”在有意无意之间减弱与淘汰了“外国涂鸦”的那种狂野不羁，而引入东方人的内敛含蓄乃至文雅抒情。由此可见，凡是能在国际上立足并突出的中国当代艺术，都必定含有那一份仍然在国际通行规范之下的本土特色。当然在此要特别申明一点，那就是这个“本土特色”并不是以往那个刻意强求而来的所谓的“民族化”，因为假如不是在一个国际通行规范之下的“民族化”就只是夜郎自大而已。所以鲁迅当年那句“只有民族的才是世界的”，只是说了其一而没有说到其二，以至今日还在误导人。其实道理极简单，只要稍一思索，就可有“并不是所有民族的都是世界的”诸如此类的常识。

叶永青可称中国当代艺术圈中拥有优雅气质与儒雅文才的艺术家。在这张他喝茶的照片上，他写下了如歌如诗的句子：“时光如烟，生命是无望的挥霍，来了又逝去。世事如茶，能够于苦涩中品味甘美与余韵，在人生的阴郁和无奈中不忘却自尊和梦想。”叶氏的文化功力及思想维度在此突现。

叶永青创作现场