折衷东西 融合古今—岭南画派书画作品综述
时间:2012/06/26 作者:西泠拍卖 来源:西泠拍卖

清末民初,国势衰微,时局动荡。然而“世乱则文兴”是亘古不变之定势,西方文化思潮伴随列强枪炮席卷而来,中国文人在华夏热土上掀起了一场又一场思想解放狂潮。霎时间,东西方文化思潮并流华夏土地,中国画坛亦在此社会文化大潮背景下,激流勇进,翻涌不息。

岭南画派就是在这样一种时代背景下应运而生,从诞生之日起就在中国画坛掀起了一股时代新风。人们常说岭南画派在中国近现诸绘画流派中最为“入世”,此话不假,从被誉为“岭南三杰”的高剑父、高奇峰、陈树人创立岭南画派,到以赵少昂、黎雄才、杨善深、关山月为代表的二代传人,再到陈金章、方楚雄等杰出后辈,岭南画派代代传人都追随时代脚步,将革命、创新、相容精神挥洒得淋漓尽致,终使岭南画派成为中国近现代画坛上“折衷东西、融合古今”的一朵奇葩。



高剑父(1879~1951)草书 五言联
纸本对联 1950年作 134×32cm×2

多年来,西泠拍卖从未停止过对岭南画派的关注。从早年书画专场中陈树人等人的作品,到2010春拍和秋拍中相继推出的“岭南雄风·黎雄才个人专场”,再到去年春秋两次大拍次第登场的“岭南画派·四大家作品专场”,悄然间,西泠拍卖已经同雄霸画坛一隅的岭南画派结下了无法割舍的因缘。此次春拍,我们的拍品囊括了岭南画派各个时期重要人物的作品,力图通过我们的拍卖活动为广大藏家进一步梳理岭南画派的发展脉络。



居廉(1828~1904)  牡丹灵石图
设色纸本 立轴 1888年作 151×72cm 

居巢与居廉。居巢,字梅生,号梅巢,清末画家,远师清初花鸟大师恽寿平,近法流寓两广的江苏画家宋光室。居廉,字士刚,号古泉,将其兄居巢的画风发扬光大,绘画史上称之为“居派”。居派绘画注重生活体验和积累,秉承“以造化为师”,提倡实地写生花鸟鱼虫。岭南画派主要创始人高剑父和陈树人都为居廉高足。高剑父早年拜师,而陈树人入居氏之门时,居廉已年入迟暮,尽管如此,陈树人一直被认为是居廉的关门弟子。日后岭南画派注重写生的绘画特点不得不说是早年受居派之影响。本次春拍我们有幸集得居氏兄弟佳作,一方面可以管窥清末花鸟画坛之风气,另一方面,得以遥寻岭南画派之前缘。

陈树人,岭南画派创始人之一,年少时从居廉习画,先后两次赴日本留学,研习绘画。早年入同盟会,投身革命,画风清新,笔墨从容,富装饰味,别具一格。如前文所提,近现代中国画坛,岭南画派“入世”最深,这与创始人的人生经历不无关系,陈树人、高剑父、高奇峰三人均为中国同盟会会员,都曾赴日学习新式绘画技巧,革命精神成为其革新艺术的思想源泉,正是追求艺术革新的精神,才使岭南画派在绘画中一方面“融古”,保留古代遗留下来的有价值的东西,另一方“通今”,在绘画中补充“投影”、“透视”、“远近法”等新式西洋画法,如此才有了岭南画派“折衷中外、融合古今”的绘画风格。陈树人重写生,作品恬淡隽秀,多勾勒,少皴擦,明快华润,观者将以此领略创始之初的岭南画派。

赵少昂、黎雄才、关山月、杨善深。岭南画派第二代传人的杰出代表,上世纪二三十年代入岭南门下,三四十年代逐渐成为岭南画派中坚。四人均曾师从于岭南画派创始人之一的高剑父,其中黎雄才和关山月曾入高氏春睡画院学习,四人师出一门却各有千秋,黎氏苍厚雄健,关氏朝气蓬勃,杨氏雄劲隽秀,而赵氏则光影横斜,他们共同续写了岭南画派“折衷中外、融合古今”的艺术风格,为世人呈现出日益求新、不断超越的岭南画派。



黎雄才(1910~2001) 泰山中天门雨后
设色纸本 镜片 1982年作 138×69cm   
出版:《黎雄才作品欣赏》P34,荣宝斋(香港)有限公司,2000年。

黎雄才的超越主要体现在融合中西的笔墨技法上,定位于传统、西法两极之中点,用传统中国画绘画体系中的“线”、“皴”来处理笔法,而设色的渲染和对比上又巧取西洋画中的素描技巧,坚持以“写生”为基础,融自然之美于艺术之中,使得黎氏绘画别具一格,自成一家。本次西泠春拍,仍不乏黎氏作品,其中《泰山中天门后》堪称经典,笔法上巧用传统技法,设色时又妙取西画的精髓,贯东西、融古今,为我们展现了“其松也葳蕤,其山亦巍峨”的东岳之境。



关山月(1912~2000)翠竹红日图
设色纸本 立轴 1981年作 136×68cm

关山月绘画往往注重开拓重大历史题材和把握时代精神,用淋漓的笔墨描绘祖国江山新貌和社会主义建设新成就。画法上求新求变,用关氏自己的话讲即“法不一而足,思之三即行。”尤其关氏画梅,堪称一绝,其梅中嗅不得传统中国画中梅花的“暗香”与“苦寒”,绝就绝在关氏梅花给人带来的永远是“春风第一枝”的朝气的蓬勃,是时代所有独有的欣欣向荣。本场西泠春拍,关氏除两幅梅花可圈可点外,《翠竹红日图》尤需特殊一笔,此画作于八十年代,翠竹兀傲矜孤,画笔超凡入定,配以一轮红日,清冽中见时代之朝气蓬勃,满纸无不透出岭南画派对时代的追随与诠释。



黎雄才(1910~2001)  深山游猿图 
设色纸本  镜片  1989年作  137×68cm
展览: “岭南画派名家联展”,台湾南投县立文化中心,1992年2月14~25日。
刊载:
1.台湾《自由日报》,1992年2月13日。 
2.台湾《民众日报》,1992年2月14日。
说明:《深山游猿图》为“岭南画派名家联展”所重点推荐的作品,也是当时媒体所报导的唯一一件黎雄才画作。



黎雄才(1910~2001)  竹林渔村图
设色纸本  镜片  1960年作  69×138.5cm 
出版:《黎雄才作品欣赏》P11,荣宝斋(香港)有限公司,2000年。

杨善深在绘上突破了前辈的束缚,打破单纯“折衷”局限,用色、用墨、用笔皆巧,作品中总透出一股诗的气韵,在意境表达上独树一帜。杨氏善花鸟、动物,尤长于画人物,看似面貌相近,男女皆然,实则并非“千人一面”。杨氏巧用笔墨的灵动、抽窒和线条的流利、干涩,再结合皴法和白描技法,勾勒出了人们丰富多彩的内心世界。

赵少昂早期作画重写生实感,晚年则返朴归真,重神韵,于奔放粗犷之中见其精细。赵氏尤善花鸟,徐悲鸿曾赞其:“画派南天有继人,赵君花鸟实传神。秋风塞上老骑客,烂漫春光艳羡身。”

岭南画派不断革新,可谓江山代有人才出,上述黎、关、杨、赵四氏之后,陈金章、方楚雄等人紧随其后,再续岭南传奇。本场春拍,岭南画派三代传人作品齐聚西泠,我们愿携海内外知己,共赏岭南画派叱诧中国画坛百年的绚美华章。