有君子兮怀美玉—— 2011西泠秋拍当代名家玉雕专场
时间:2011/12/18 作者:载 之 来源:西泠拍卖

传统与创新似乎是各个艺术门类都无法回避的话题,而对玉雕而言,创新的步伐似乎与工具有着更紧密的联系。在汉唐之前的很长一段历史中,玉更多的是作为礼器而存在,是财富和社会地位的象征,究其原因,除了当时文化思想方面的因素之外,开采与加工的难度恐怕也是一个无法回避的原因,因为当时还不存在资源紧缺方面的因素,开采与加工的过程中所耗费的大量的人力物力很大程度上决定了玉器的价值。以经济学中的社会必要劳动时间来衡量,玉雕的价值必然是远远高于当时绝大部分商品的。宋元以下,特别是明清时代,技术的进步使得玉雕达到一个非常繁荣的时期,这一时期的玉雕作品,在技术难度与精细程度上已经大大超越了前代,玉雕的的各种技法已趋于完备,而加工过程中所需的社会必要劳动时间也大大降低,玉器已经成为可供玩赏之物,数量也随之增多,传世的玉器,大多集中于这一时期。但此时的琢玉工具还是以水凳为主,大的技术革命还未到来。

抛去文人好古的心态和作品中藴含的历史及人文因素,单就作品本身而言,无论玉质或者技法,当代玉雕比之古代是有了很大进步的。玉雕的鼎盛时期在当代这一观点是站得住脚的,究其原因,便是因为科技发展所带动的开采和加工工具的变革,而只有工具不再成为一个行业的桎梏的时候,这个行业的从业者们才能从技术的苦海中脱离出来,而在作品中注入更多的思想的东西,这已经不仅仅是技术的进步,而是实现了从工艺品向艺术品的巨大跨越。


赵显志 白玉印一组

近年来总有一种看法,认为机器所带来的工艺的提高削弱了玉雕的纯手工性,从而削弱了玉雕的艺术价值,这是一种误解。电动工具的使用提高了玉雕行业的劳动效率,降低了劳动强度,使更精细的作品的出现成为可能,但一件作品的艺术性并不是由创作过程中使用甚么样的工具而决定的,如果玉雕机器先进到可以进行大规模批量生产的程度,那他的艺术性自然是无从谈起,但现阶段我们的玉雕工具从本质上来说只是动力的改变,创作过程中人的因素并未因为电力的介入而有大幅度的减少,甚至因此使得艺术家们将更多的精力放在作品意境的提升和思想的表达上,并且开始更多的吸取绘画,书法,竹雕,木刻等等其它艺术门类的精华,从这一点上看,玉雕作品的艺术性不仅没有被削弱而是提升了,而对兄弟艺术门类的借鉴和对传统题材的进一步的诠释使得当代玉雕焕发出了全新的风貌。

印章艺术是中国最古老的艺术门类之一,在古代,玉印是一切印章材质中级别最高的。而因材质所限,玉质印章钮首的雕刻曾长期处于低潮,而此次赵显志的一组玉印作品让我们看到了玉印钮首创作的广阔前景。这一组共七方玉印将玉雕与石印钮首雕刻相结合,因材施艺,圆雕,透雕,薄意等手法运用娴熟,精致文雅兼备,实是文房中佳品。


宋鸣放  朝冠炉 白玉摆件
材质:新疆和田籽料
尺寸:高135mm  875.4g
获奖:2011年中国玉石雕刻“天工奖”银奖

宋鸣放为“炉瓶七君子”之一,炉瓶件是对玉料及工艺要求都极高的一个门类,全以造型线条取胜,容不得丝毫马虎。他的一件《朝冠炉》料整器大,庄重典雅,炉作三足,炉身光素,仅饰以弦纹,双耳线条优美流畅,炉盖以龙钮,威势内敛,可称是炉瓶中重器。


蒋宏利 许由洗耳 白玉山子
材质:新疆和田籽料
尺寸:83×63×38 mm  267.5g

在历代玉雕作品中,人对象为一大宗,而以人物故事为主的却并不多见,因为在一个静止而尺寸相对较小的范围内,表现故事情节却实属不易。此次秋拍中几件以人物故事为题的作品可称个中翘楚。洗耳,典出汉蔡巨《琴操·河间杂歌·箕山州》:许由“以清节闻于尧。尧大其志,乃造使以符玺掸为天子…许由以使者言为不善,乃临河洗耳。…樊坚方且饮牛,闻其言而去,耻饮于下流。” 后有“牵牛不饮洗耳水”之句,以颂隐士之德。蒋宏利这件《许由洗耳》白玉摆件正是以此为题,作云山溪岸之间,许由临流洗耳,樊坚牵牛不饮,掉头而去。技法用深浮雕,刻画细致,人物神态宛然,留皮做危岩红叶,更显玉质之白润。


瞿利军  伯牙移情 白玉插牌
材质:新疆和田籽料
尺寸:205×105×20 mm  1336g

“伯牙移情”,见于唐代吴兢《乐府古题要解 水仙操》,说的是俞伯牙学琴,移天地之情而入琴,终成天下妙手。此成语虽非常用,而移情却是中国传统艺术以致文学学习过程中师造化的重要手段。瞿利军此件《伯牙移情》白玉插牌形制硕大,玉质细润,正面为大片金皮,作者借皮色及玉料原型,作危岩曲水,茅屋流云。伯牙端坐抚琴,其师成连立而倾听。背面有长松千尺,梅花鹿回首伫立,似听琴声。此牌整体规整,层次清晰,结构简洁明朗,皮色艳丽,题材文雅,立意深刻,是一件不可多得的佳作。

因东坡先生《赤壁》二赋,千年而下,赤壁夜游成为不朽的命题。无论绘画或者竹木牙雕中,不时能看到苏髯翁,黄鲁直和佛印和尚三人的身影。顾永俊《夜游赤壁》摆件正是以此为题,用一件和田红皮籽料,留皮巧做,借玉料之皮色形状作近景坡石,然后层层推进以致崖树,溪岸,小舟,江面,远山,层次清晰,结构丝丝入扣,非对中国山水画下过大工夫不能如此。


程 磊   姑苏图 白玉套牌
材质:俄玉籽料
尺寸:73×33×12 mm 73×33×12 mm 73×33×13 mm 73×33×12 mm
重量: 56.7g 54.1g 56.9g 56.9g
获奖:2010年中国玉石雕刻“天工奖”银奖
出版:《2010年中国玉雕、石雕作品“天工奖”典藏集》P60 地质出版社 2011

古城姑苏,以山川秀美,园林典雅而名闻天下,历代有《姑苏繁华图》描绘姑苏美景,而以玉牌形式表现一城风貌,而能不流于描摹俗套,想来真不知从何下手。而程磊的这套《姑苏图》套牌初见真有眼前一亮之感。作者纯以意象取胜,以园林中花窗为背景,而剪取春日玉兰,夏之双雀,秋风黄叶及冬日雪里红梅,不仅以精雅夺姑苏魂魄,更能纳四时变幻于方寸,已不仅仅是巧思二字可以简单概括的了。

张庆强以青花料所治之山水件而饮誉业内,其作大巧若拙,以青花玉料作水墨山水,而以 “调色”之法,以玉料固有之色,以人力调之,既成之后,一无斧凿痕迹,绝类天成,令人叹服。此件《有朋自远方来》青花插牌以黑处为山石林屋,以白处作云水无际,而正反玉料的互透使画面有一种水墨渲染的感觉,从而产生画面的纵深感与雾气氤氲的空间感,令人不得不感叹对玉料的绝佳控制力。


(左)翟倚卫  兰馨满园 白玉牌
材质:新疆和田籽料
尺寸:120×58×12mm   213g
(中)张庆强  有朋自远方来 青花玉插牌
材质:新疆青花籽料
尺寸:带座高245mm 146×58×8 mm   148g
(右)刘忠荣  天香 白玉插牌
材质:新疆和田籽料
尺寸:带座高188mm 107×68×10 mm   158.8g

刘忠荣《天香》椭圆形白玉大插牌,取花卉题材,饱满清秀,正面作全景牡丹一株,花繁叶茂,富贵堂皇。牡丹为常见题材,但极难工,因其本以富贵胜,稍一不慎则无富贵气而露艳俗之态,如世家贵妇,美艳雍容而不带一丝妖媚。此作繁花似锦,雍容大气,花瓣结构繁复清晰,几达工艺极致。借糖色为坡石,生动自然。背以山水纹配以行书《清平调》,清丽动人。

翟倚卫《兰馨满园》白玉大牌则是以作者擅长的人物为题,玉色莹润,质地细腻。正面雕执扇仕女图。仕女漫步闲庭,半壁白墙,几根劲竹,一枝红杏,传统国画之精韵跃然于脂玉之上,观之令人怦然心动。背面则阳刻七言小对,语境与画境相生,既符合现代人的审美,又充满传统文化的气息,实为不可多得的佳作。

山水牌应当说是玉牌中较常见也是较不易作的题材,因其形制所限,方寸之间,树石云水,亭台人物,繁简取舍之间,颇能考验作者功力。此作玉质细润,树石远山,亭台人物,一一毕现。背面阴刻行书唐诗,书法劲挺流畅,整体文质彬彬,可称是山水牌中佳作。

玉牌创作是苏然长项,其作既有北派玉工的雄浑大气,又有着女性独有的细致温婉,风格鲜明,所治之作皆孜孜以求文人雅格,喜用饕餮纹作底或边饰,上镌或篆或隶或行草,自成清秀或庄严一路,于百家之中独树一帜,大为识者所宗。此件《神器》牌型硕大,形制宽博,玉质上佳,一面刻饕餮纹,心镌篆书“神器”二字,两者颇合内涵;背书《论语》句以阳刻呈出,套阳线细边框,外围饕餮简纹。通体端重,谨严十分,如君子威仪,正立四方。

葛洪《天龙地虎》和田籽料龙虎纹白玉牌,造型简洁明朗,玉质细润,正面留大片洒金皮,留皮作龙虎纹,出自古玉纹饰及汉代虎纹瓦当,作者删繁就简,巧妙融合,并融入天地阴阳之意象,将方寸玉牌作出宏大气象,镂空设计更给作品增加几分空灵。张晓玲的《振振其羽》凤纹牌圆润灵秀,以丹凤朝阳为题,用浅浮雕技法,凤纹温婉中不乏豪气。牌头用变形双凤纹,婉转灵动,与牌身相得益彰。

杨曦作品以轻灵见长,而这件以马为题的《神骏》挂件则透出几分悍勇之气。圆环之内,作者用圆雕和透雕手法雕琢一匹身躯矫健的战马,利用简练的线条勾勒出马鞍等配饰,简洁写意,将战马整装待战的气势表现地淋漓尽致,大有盛唐气象,极富艺术感染力。吴德升为海派大家,所作人物丰肌秀骨,清丽可人。这件《隔墙花影动》把件乃是其春宫题材精品。春宫题材,历代有之,而颇不易得佳作,因此题材不可庄,不可谐,不可雅,亦不可俗,只在情浓处一点,分寸极难把握。而这件作品依籽料之形,留皮巧做,人物体态生动入微,佳人玉体依人,娇羞无限,而不涉丝毫淫邪,可称妙品。


(左)侯晓峰  大乐任逍遥 白玉把件
材质:新疆和田籽料
尺寸:65×56×36 mm  174g
(中)倪伟滨  观音 白玉摆件
材质:新疆和田籽料
尺寸:9.5×6.2×2.6 mm   200.3g
(右)吴灶发  连年有余 白玉把件
材质:新疆和田籽料
尺寸:58×54×26 mm   123.1g

佛教题材永远是玉雕艺术无法回避的创作主题。尤其观音,普度众生,积德行善,为行家藏家所重视。这件倪伟滨创作的《观音》随形摆件,玉质细密、清润,观音开相庄严,跏趺坐莲花台,衣饰飘逸流畅,背面精工莲叶,以简为尚。观音慈悲之心大显于外,颇可尊重。而佛教中另一为人喜闻乐见的则是开口便笑的弥勒,侯晓峰这件《大乐任逍遥》摆件用上等和田籽料作弥勒像一尊,双耳垂轮,喜逐颜开,而以一布袋形为底座,故知看破,放下,方能逍遥物外,得大自在。